Expériences communes · exposition
Jeudi 14 mai · 16h-21h
Vernissage jeudi 14 mai à 18h.
Entrée libre et ouverte à tous et toutes.
Dans le cadre du festival Printemps de l’art contemporain et du dispositif Rebond
Marie Aerts, M’barka Amor, Pauline Beau de Mont, Natacha de Bradké, Tatiana Defraine, Louise Decruck, Emmanuelle Ducrocq, Julie Escoffier, Aurélie Guerinet, Julie Knaebel, Marie Maurel de Maillé, Valentine Maurice, Chelsea Mortenson, Shanta Rao, Julie Rochereau, Flore Saunois, Nicolas Serve, Fabien Tabur, Marie Vandooren.
Cette installation rassemble dix-neuf artistes, tous·tes engagé·es dans le dispositif Rebond, initié par le Centre national des arts plastiques et mis en œuvre par Dos Mares, centre international de recherche en art. Ce programme constitue une expérience de durée : une année entière de rencontres, de déplacements, de sessions de travail dans des centres d’art, institutions et lieux intermédiaires à Bordeaux, Lille, Lyon, Marseille, Metz, Montpellier, Paris et Rennes. Une géographie du commun, traversée ensemble.
Des sessions collectives dans ce même espace, en février, ont ouvert un temps de réflexion partagée sur ce que signifie structurer une pratique artistique aujourd’hui, non pas seul·e face à ses outils et ses intentions, mais au sein d’une communauté de pairs traversant des questions similaires dans des contextes différents. Les dix-neuf pratiques réunies ici témoignent de cette diversité radicale de parcours et de recherches.
Les dossiers artistiques présentés dans la salle sont souvent perçus comme un outil administratif, une formalité d’accès aux institutions. Ils sont pourtant bien autre chose : une porte d’entrée vers un univers de pensée, des intentions, des processus, des positionnements d’un·e artiste dans le monde. C’est à partir de ces dossiers, de cette matière première à la fois intime et rigoureuse, que se construit la compréhension d’une pratique plastique dans toute sa complexité.
Expériences Communes est ainsi une exposition en ce qu’elle documente autant qu’elle expose. Elle rend visibles des trajectoires. Elle affirme que la recherche plastique ne se fait pas dans le vide, qu’elle est toujours traversée par des contextes, des rencontres, des conditions matérielles d’existence qui façonnent ce que l’on fait, comment on le fait et pourquoi. Voir ces pratiques côte à côte, c’est prendre la mesure de ce que le champ de l’art contient de vivant, d’hétérogène, d’irréductible à toute synthèse. C’est aussi nommer ce que ce programme construit concrètement : un autre écosystème artistique, fondé non sur la compétition des singularités mais sur leur mise en relation active, comme condition d’une pratique plus durable, plus ancrée, plus capable de se transformer.
Le programme Rebond pensé et mis en œuvre par Dos Mares en collaboration avec le Cnap, bénéficie du soutien financier de l’Académie des beaux-arts.
The Thrill is Gone the fourth edition of the Brief Shalimar salon, Saturday, March 28 2026, 3 Rue Française, 75001 Paris, from 16h00 to 21h00
Drawing from the haunting melody on disillusioned romance, made famous by B.B. King, this latest edition is an ode to the bittersweet realities of artists' work and life landscapes. The show addresses fraternity and intimacy within the lives of artists, echoing a history of such interconnectedness—from contemporary artist duos such as Christo and Jeanne-Claude, to the philosophical ethos of Aristotle who proclaimed, "the whole is greater than the sum of its parts." The contemporary landscape of the artist's life can seem discouraging in the face of factors such as bureaucracy, the modern art market, and politics. The relationship between the artist and their practice can feel strained and overburdened. Is the thrill gone? One is invited to deliberate on this question through the collaborative, process-based artworks presented in the show.
Twelve Paris-based artists were paired up and invited to visit each other's studios over the past months. Staged through fluxus scores, these encounters produced experimental documentation. During the salon, these fluxus records will be presented alongside a work from each artist, chosen by their match.
The salon will also present experimental cocktails that reflect different artist movements that took root in Paris—and a program consisting of two performances and two panel discussions. Watch our social media for the detailed program release!
The participating artists include: Irene Calderón, Jaga Jankowska, Sarah Knill-Jones, Yizhi Wan, Veronika Dräxler, Paul Gonzalez-Hyper, Gabriela Salomon, Jacob Michael Karr, Gayatri Juvekar, Peihang Benoit, Kari Paul, and Chelsea Mortenson.